Manzur Kargar Afghanistan-Germania, 1965
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Manzur KargarFuck YeahOil on canvas180 x 200 cm
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Manzur KargarGolden PillsOil on canvas90 x 70 cm
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Manzur KargarHoly ShitOil on canvas180 x 200 cm
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Manzur KargarKnifeOil on canvas40 x 40 cm
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Manzur KargarYummOil on canvas180 x 200 cm
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Manzur KargarVanitas 4, 2015Oil on canvas190 x 250 cm
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Manzur KargarVanitas 6, 2017Oil on canvas190 x 250 cm
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Manzur KargarVanitas 7, 2017Oil on canvas190 x 250 cm
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Manzur KargarGod is great 7Oil on canvas200 x 150 cm
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Manzur KargarButterflies 4Oil on canvas100 x 150 cm
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Manzur KargarFace Splash 4Oil on canvas60 x 60 cm
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Manzur KargarFace Splash 3Oil on canvas60 x 60 cm
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Manzur KargarFace Splash 2Oil on canvas60 x 60 cm
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Manzur KargarFace Splash 1Oil on canvas60 x 60 cm
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Manzur KargarDripping 4Oil on canvas100 x 80 cm
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Manzur KargarDripping 3Oil on canvas100 x 100 cm
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Manzur KargarDripping 2Oil on canvas100 x 100 cm
Manzur Kargar è nato a Kabul, in Afghanistan. All'età di 5 anni la sua famiglia si trasferì in Germania. Ha studiato pittura all'Accademia di Belle Arti (HBK) di Braunschweig e all'Accademia di Belle Arti (UDK) di Berlino. Dal 1992 vive e lavora a Berlino, con soggiorni periodici a Los Angeles e New York. Oltre ad essere un pittore, è anche musicista e compositore, attualmente suona nella band ARTISTS ON HORSES.
Nei suoi primi lavori, Kargar si concentrò principalmente sulla prima arte classica, guardando indietro fino alla Grecia ellenistica. Ma nell'ultimo decennio si è concentrato sulla riproduzione delle immagini dei mass media della pubblicità contemporanea attraverso la pittura. La sua ispirazione viene dalle riviste patinate, dalla televisione e da Internet. L'esplorazione artistica delle civiltà “avanzate” è centrale nel suo lavoro. Indipendentemente dall'epoca che ispira Kargar, descrive la figura umana come plasmata dal suo tempo.
Kargar ora interpreta il mondo così come è attualmente presentato dai media: edulcorato, irreale, drammatico, seducente, spaventoso, bizzarro e affascinante. Usa motivi che ci sono familiari, li estrae dai loro contesti e li inserisce in nuovi. Questo crea una sensazione di irritazione. Lo spettatore non può resistere all'attrazione del suo lavoro iperrealista, dipinto con elaborate tecniche tradizionali in numerosi strati.
Nella sua ultima opera Kargar torna alle origini della pittura, la più antica conquista culturale dell'umanità sopravvissuta. La pittura ha sempre avuto un ruolo nel contesto spaziale dell'esistenza. Dalle prime pitture rupestri, all'"Ultima Cena" di Leonardo da Vinci o alla Cappella Sistina di Michelangelo, le immagini sono state create in relazione allo spazio. Kargar non rifiuta l'idea romantica che un dipinto possa stare da solo, né il moderno concetto di White Cube di presentare opere staccate da un ambiente realistico. Ma vuole riportare la pittura in contatto con la stanza.
I suoi dipinti più recenti non sono schermi posizionati casualmente, ma parte di una messa in scena spaziale complessiva. Entrambi i livelli sono trattati allo stesso modo e lavorano in relazione l'uno con l'altro. Si sposta oltre la tela e incorpora le pareti e il pavimento nell'opera d'arte. Forme, colori ed elementi dei dipinti continuano sul disegno della parete, che viene creato in base alle dimensioni dello spazio espositivo. Il muro non è più uno sfondo neutro per il dipinto; è un'estensione dell'opera d'arte e trasferisce i dipinti ad olio in una terza dimensione.
Con la combinazione di arte digitale e classica, i dipinti di Kargar segnano l'arco della pittura dalla base emotiva originata all'inevitabile era digitale.
Le opere di Manzur Kargar sono presenti in numerose collezioni private e pubbliche in Europa e negli Stati Uniti.